Chapero-Jackson estrena ‘Los mundos sutiles’, un filme sobre Antonio Machado

En la pasada noche del 31 de octubre muchos quisieron desempolvar sus caretas, escobas y narices de bruja; pero nosotros, por contra, dejamos a un lado Halloween para ir a ver la última película de Eduardo Chapero-Jackson. El joven director, productor y guionista español se ha codeado con los más grandes directores de nuestro país y, tras su gran paso al frente de la dirección de Verbo, su anterior película, ha querido probarse en el género documental con ‘Los mundos sutiles: hacia Antonio Machado’ en conmemoración al centenario de la obra del poeta, ‘Campos de Castilla’. Haciendo seguimiento de su trayectoria, conseguimos estas declaraciones.

El filme se proyectó a las 20:00h en la Cineteca del Matadero de Madrid, donde aún quien lo desee tiene la oportunidad de conocer al director en persona ya que, tras el visionado se ha establecido un coloquio para charlar sobre el largometraje documental los días 1,2 y 4 de noviembre (Ya que el sábado día 3, Chapero-Jackson no podrá asistir). Sin más dilación y tras haber visto y vivido dicho encuentro, “secuestramos” unos minutos al protagonista que ha hecho posible esta obra para preguntarle sobre la misma y sobre su carrera cinematográfica…

Pregunta: Bueno Eduardo, cuéntanos lo que te ha aportado ‘Los mundos sutiles’…

Respuesta: Pues sobre este proyecto hace casi un año me llamó Ana Amigo (productora) para proponerme este proyecto encargo de Acción Cultural, una agencia estatal que quería hacer un homenaje sobre Antonio Machado y sus ‘Campos de Castilla’ por su centenario.

No miento si digo que no tocada a este autor desde que cursé la extinta EGB y le recordaba como a un ‘viejuno’ que nunca despertó nada más allá en mí tal y como me lo habían enseñado. Pero cuando me enfrenté a este proyecto y leí su obra, me enamoré. Fue un arrebato y me afectó mucho.

Queríamos hacer un documental pero no podía ser al uso, que ya los hay y muchos, y optamos por trasladarlo de alguna manera a nuestro siglo, utilizando la danza como hilo conductor de la mano de Amaia Pardo, una bailarina profesional.

P: Así os acercáis a su obra que es lo que buscabais… ¿Pero por qué la danza como hilo conductor?

R: No lo teníamos claro desde el principio pero esa idea fue creciendo. Queríamos recrear el mundo poético de Machado visualmente, pero no teníamos una base de recursos visuales propiamente porque no existen; no hay grabaciones de la voz de Machado, por ejemplo, así que se me ocurrió lo de la danza, porque su cuerpo expresivo podría ser parecido al de la poesía, es abstracto pero nos comunica cosas, lleno de matices interesantes…

Nos acercamos al Conservatorio de Danza María de Avila (Madrid) y allí localizamos a Amaia Pardo para que fuera nuestra protagonista, esa chica que de algún modo representa el alter ego de un Machado de nuestro tiempo.

P: Y el resultado, a pesar del reto, hay que decir que es sorprendente y recomiendo. De hecho has obtenido una Mención Especial del Jurado de Tiempo de Historia en la 57ª Edición de la Seminci el pasado fin de semana… ¿Qué te ha aportado a nivel más personal?

R: En realidad el aspecto profesional y personal están muy ligados aquí. El gran poder de la literatura o en este caso concreto de la poesía cuando te toca y te identifica, es que es como si te dieran las piezas de un puzzle que sabes entender y sólo lo tienes que ordenar. Me identifiqué mucho con el imaginario de Machado, ese ideario de lo lírico e ideal que se aleja de todo pero que luego choca de algún modo con el mundo real y tangible.

P: ¿Y no has imaginado qué hubiera pensado Antonio Machado si hubiera podido ver tu película?

R: Constantemente según la estaba haciendo. Era una responsabilidad muy grande. Tienes que escribir de repente de alguien que ha muerto y que está muy metido en la cultura de todos nosotros (Resopla)… Había una cosa que me decía “qué pensará él” y te creas como un ente dentro de ti que te sirve para preguntarte y asegurarte.

P: Pero al mismo tiempo hay elementos que son muy tuyos, como ese japonés que habla al “Olmo Viejo”, que por  lo que sé del poeta, este olmo era en realidad su primera mujer ya tuberculosa y muy enferma, Leonor…

R: Sí, ya en ‘Verbo’ me inspiré en este autor japonés que me llama mucho, Hayao Miyazaki,  que de alguna forma está aquí también no sólo en lo que dices sino en esas pompas que aparecen como seres abstractos energéticos y poéticos.

Pero sobre Machado concretamente, según leí algunos poemas suyos, en efecto, me parecían ‘Haikus’ (Forma de poesía tradicional japonesa), lo investigué y parece ser que Antonio Machado fue uno de los primeros poetas españoles en conocer este arte oriental de la poesía. De ahí mi guiño.

P: Parte del honor de tenerte hoy en REPÚBLICA DE FAMOSOS es que has trabajado con los grandes directores de este país: Alejandro Amenábar (‘Los Otros’, ‘Mar Adentro’), Julio Médem (‘Lucía y el sexo’), Álex de la Iglesia (‘Crimen Ferpecto’)… ¿Podrías mencionar alguna anécdota de lo que te ha supuesto trabajar con ellos?

R: Con quien más he trabajado ha sido con Alejandro (Amenábar) y me quedo con su inteligencia, él es muy analítico a la hora de concebir el proyecto y el material con el que va a trabajar, y con Médem aprecio ese anhelo por lo poético que me parece interesante. Con Álex (De la Iglesia) he trabajado más desde la producción ejecutiva, no ha sido un codo a codo y no te puedo decir…

P: De los más renombrados te faltaría currar con Almodóvar… ¿Te gustaría?

R: Claro que sí, me lo han presentado un par de veces y me encantaría poder trabajar con Pedro.

P: Bueno Pedro pues ya sabes, ¿Eh? Aquí tienes un gran candidato, así que si nos lees que seguro que sí, aquí lo tienes… Y retomando tu trabajo, tu anterior película, ‘Verbo‘, te hizo trabajar con Miguel Ángel Silvestre como protagonista, ¿Cómo es trabajar con él? A parte de que para muchas (y muchos), el chico esté como un queso…

R: Bueno es que Miguel Ángel y yo nos conocimos hace diez años en la escuela, él estudiaba para ser actor y yo para dirigir…

P: ¡Anda! O sea que fuisteis compis de clase…

R: Sí, sí. Estudiamos en la Escuela Eduardo Recabarren (de interpretación). Hacíamos juntos escenas de teatro, él se pasó por el rodaje para ver mi primer corto, nuestra amistad fue creciendo con nuestros proyectos y cuando llegó ‘Verbo‘ pensé en él por las características de Miguel Ángel con mi personaje, además de que tiene mucha empatía humana y es muy noble.

P: Pero bueno, tú eras su jefe de repente… ¿No era un poco raro?

R: No porque había mucha confianza. Él venía de la locura de la fama que es positiva pero también a veces resulta dura, y yo como amigo tenía la suerte de conocer su talento como actor antes de todo eso.

P: ¿Y a Bardem le conoces? ¿Te has enterado de la polémica que ha desatado al decir que a este gobierno le viene bien tanto paro para empeorar las condiciones laborales del país?

R: Le conozco pero no me he enterado así que no quisiera opinar.

P: Ya te lo cuento yo. Javier Bardem ha dicho eso y el PP ha respondido que son “frivolidades de millonario afincado en Miami” y que es un “gran villano”… ¿Qué te parece?

R: No creo ni que el PP se alegre de que haya paro ni que Bardem lo haya dicho con esa intención. Supongo que es cosa de la intoxicación de los medios y se saca de contexto.

P: Bueno, bueno. Sobre la financiación en el coloquio se ha hablado de una mínima para esta película, 140.000 euros… “ni un euro más ni uno menos” ha dicho tu productora, ¿Qué opinas de la subida del IVA en el ámbito cultural en relación a ésto?

R: Me parece incomprensible. Entiendo que el gobierno necesita cubrir gastos pero es desproporcionado y además la incultura es más cara que la cultura. Ésto es muy peligroso.

P: ¿Qué proyectos tienes ahora entre manos?

R: Estoy terminando un guión de ficción que a ver si le voy dando final, quiero acercarme a cierto material de teatro y estoy escribiendo varias textos propios. Me ha gustado mucho esta última experiencia y me encantaría hacer más documentales.

P: Pues muchas gracias por tu tiempo y te deseo éxitos.

R: Muchas gracias a ti.

Entrevista de Manuel Sánchez Acero. Fotografía de Javier García.

Manuel Sánchez. MADRID

Twitter: @Manusancero