Memorables LXXVII: Gran Torino

“Gran Torino” es, hasta la fecha, la última gran obra maestra de Clint Eastwood. Con él de protagonista en una de sus mejores interpretaciones, el genial director rodó un hondo drama que nos sumerge en los conflictos raciales que surgen entre negros, asiáticos y un blanco que se empeña en vivir en un barrio degradado donde no pinta absolutamente nada. Pero ahí está lo que queda de su vida.

Rodeado de un mundo corrupto, donde las bandas juveniles campan a sus anchas, y extraño, donde las costumbres de sus vecinos le son completamente ajenas, el protagonista se nos presenta como un tipo hosco, hondamente marcado por una guerra que no ha abandonado su atormentada alma. Es un personaje poco atractivo, un misántropo, alguien que incluso detesta a su propia familia porque no ha aprendido a quererse.

Ahí está el conflicto. Porque en “Gran Torino” vemos cómo un hombre, al ayudar a un joven de origen vietnamita, aprende, al final de su vida, a ser todo un hombre, como le ocurría al señor Baxter en “El apartamento”, solo que aquí el tono, salpicado de chistes broncos en algunas respuestas de Eastwood, es tremendamente sombrío, como un levísimo soplo de esperanza en un mundo que se viene abajo hecho pedazos.

“Gran Torino” es pura tensión dramática. En apariencia ocurren pocas cosas. Pero en realidad no dejan de ocurrir cosas en el trasfondo, lejos de las miradas obvias, drama entonces de sentimientos donde se ajustan viejas cuentas y se salva una vida a través de un memorable sacrificio final, que nadie se esperaba fuese a ser así.

No hay nada que rechine en esta producción. Todo es memorable. Tan solo el doblaje español de los macarras asiáticos es pésimo. A partir de un inmejorable guión, una soberbia dirección artística y una inmejorable banda sonora, “Gran Torino” se nos ofrece como una obra perfecta, otra más que los Oscar dejaron escapar en su ceguera mercadotécnica.